武満徹作曲賞

【総評】

創造 ─ 神秘

創造的であること、作曲を許されていることは天から与えられた才能であり、祝福である。その一方で、作曲とは、もっとも美しい意味および文字通りの意味で手作りである。では私たち作曲家は、実際にはどんなことをしているのか？私たちは紙の上に丸や棒や線を配置し、演奏家に ─ そして最終的には観客に ─ 自分たちが表現したいことを伝えようとする。こうして何ページにもわたって書かれた音楽の記号に、歌手や器楽奏者が生命を吹き込んで音にしてくれるのは、神秘的なプロセスでありつづける。私たち作曲家はこうした音楽の記号を可能なかぎり明瞭かつ正確に書き、音楽家が理解し、そして第二の翻訳のプロセスとして、観客、聴き手に伝わるように努めている。これが私たちの創造的な仕事の技術面であるが、とはいえ、技術面にはとどまらない。私たちの内にはどうしても外に出ねばならない何かがあるのだ！すなわち音響的または形式的な構想など、自分の音楽的なアイディアをまさにこの方法 ─ 他の方法ではなく ─ で表現したいという揺るぎない決意である。こうした音や楽器編成、形式について決断を下すことは、きわめて個人的かつ独自のものなのだ。私は芸術によって自己表現するすべての人々、すなわち画家、詩人、作曲家、俳優、音楽家など、自己を外在化し、心の奥底にある感情や考えを他と共有する人々に対して、深い敬意をもっている。

今回、「武満徹作曲賞」の応募作の譜面を読み、検討する上でも、同様の思いをもち、一人ひとりの芸術的な声に対して敬意をもって行なった。音楽の語法や美学がいかにすばらしく異なっているとしても、それぞれの譜面、ひいてはその背後にある人物に対しても正当な評価を下すことを心がけた。それでも最終的には、いろいろと比較評価した上で、決断しなければならない。それはつらいことだ。提出された譜面の水準は、ごく一部を除いて、ある一点において、すなわち現代の音響的可能性や演奏技法に関する知識と熟達度において著しく高かった。言い換えれば、ほとんどの人が驚くべき熟達度をもってオーケストラのために作曲することができていた。応募作品の大多数は、複雑で微細に区別されたテクスチュアで展開される。これは賞賛すべきことだが、逆説的に、こうした高度に作り込まれたテクスチュアの背後で、ひとりの個人、パーソナルな声、すなわち作品の背後にいる人間を聞き分けることが難しくなる。別の言い方をすれば、あるとき大作曲家リゲティがモーツァルトのミサ曲を研究していたときに「この曲は新しいか？」と自問したという。そして「必ずしも新しくはない、でもまったく個性的でユニークだ！」と結論づけたのだ。私もみなさんに、自分の声を信頼し、それに耳をすまし、それを音として鳴らすように強く促したいと思う。19世紀半ばに、近代への扉を大きく開いた詩を書いたボードレールは、美とは何か？と問う。そして彼はすぐに謎めいた答えを返す ─ 「単調さと均斉」。だがつづいて、「驚き」！と。ボードレールの表現を借りるならば、今回私は無数の形の完璧に均斉のとれた、「整った」テクスチュアは見たし、聴いてきた。でも、驚きのあるものはそれほど多くはなかった。自分の個性が人々の気を悪くさせることを恐れず、もっと勇気をもってほしい！あなたの音楽語法が明らかに他のものとは異なり、しばしば現在のスタンダードとされているテクスチュア中心の語法ではないほうが、認識されやすくなる。またテクスチュア中心でも、個人的かつユニークなものを表現できるだろう。

そして物事の本質として、私の選んだ曲も当然ながらきわめて個人的であり、そうであるべきである。それが「武満徹作曲賞」に込められたすばらしい理念なのだから。別の人ならばまったく違う判断をしたかもしれないし、それもよいだろう。

「武満徹作曲賞」に参加してくださったみなさんに心からお礼を申し上げたい。多くのみなさんを失望させてしまうことは心苦しく思っている。私自身も若いときにいくつものコンクールに応募し、一度も選ばれなかったので、その気持ちはとてもよくわかる。でも人生の道は人それぞれで、予測はできない。目線を前に向けつづけなければならない。前進あるのみ！

2026年度「武満徹作曲賞」の本選で演奏される作品を選考させていただいたことは光栄かつ喜びであり、東京でこれらの作品を聴くことを好奇心と期待をもって楽しみにしている。